Импрессионизм. Клод Моне

 

Министерство  образования и науки Российской Федерации 
 

РЕФЕРАТ 
 

На тему: «ИМПРЕССИОНИЗМ. КЛОД МОНЕ.» 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

План:                                 

1. Импрессионизм.

2. Клод Моне. Жизнь и творчество.

3. Время в творчестве художников-импрессионистов.

4. Значение творчества Моне для импрессионизма.

5.

 

1.  Импрессионизм.

В начале 70-х  гг. XIX века во Франции начала работать группа молодых

художников. Впервые  в истории искусства они начали заниматься пленэрной

живописью, то есть стремились к передаче естественного  освещения и воздушной

среды, реальных оттенков цвета, непосредственно наблюдаемых  в природе. Они

писали под  открытым небом: на берегу реки, в поле или лесу, а не в

мастерской, как  это делалось раньше.

Импрессионистами  их стали называть после выставки в Париже от названия

картины Моне «Впечатление. Восход солнца» с французкого Impression-

впечатление). Это  слово подходило к их работам, потому что в них художники

передавали своё непосредственное впечатление от увиденного. Импрессионисты

по-новому показывали мир в своих картинах . Главным для них стали трепетный

свет, воздух, в  который как бы погружены фигуры людей и предметы. Ветер,

влажная после  дождя, нагретая солнцем земля –  всё обретало на их холстах

вторую, не мене реалистичную жизнь. Художникам удавалось  разглядеть и

показать удивительное богатство цвета в природе. Импрессионизм  был последним

крупным художественным движением во Франции 19 века.

Жизненный путь художников-импрессионистов был  не лёгок. Сначала их не

признавали, их живопись казалась слишком смелой и  необычной, над ними

смеялись. Никто  не хотел покупать их картин. Но они  упорно шли своим путём.

Ни бедность, ни голод не могли заставить их отказаться от своих убеждений.

Искусство импрессионистов  было признано лишь спустя много лет, когда

некоторых из них  уже не было в живых.

     2.       Клод Моне. Жизнь и творчество.

Одним из самых  выдающихся художников импрессионистов  был Клод МОНЕ (14

февраля 1840, Париж, 6 декабря 1926, Живерни, Нормандия). Художественное

образование Моне получил в Париже, занимался в  студии Сюиса, посещал

мастерскую художника  академической ориентации Ш. Глейра. Особое внимание

уделял полотнам К. Коро, Т. Руссо, Ш. Добиньи. Огромную роль для его

творчества сыграло  знакомство с молодыми живописцами, ищущими новые пути в

искусстве: Базилем, Писсарро, Дега, Сезанном, Ренуаром, Сислеем и др. Именно

в их кругу и  зародился импрессионизм .Моне много работает на натуре, ему

важно не просто запечатлеть пейзаж, бытовую сценку, а передать свежесть

непосредственного впечатления от созерцания природы, где каждое мгновение

что-то происходит, где окраска предметов непрерывно меняется в зависимости от

освещения, от состояния  атмосферы, погоды, от соседства с  другими предметами,

отбрасывающими цветные отблески. Всем своим творчеством Моне стремился

зафиксировать время, запечатлеть только один момент жизни всего окружающегося

мира, в отличии например от Сезана, который мечтал запечатлеть вечность.

Желание поймать  время захватило Моне полностью. В конце концов он добился

материального благосостояния и теперь мог делать все, что хотел, не думая о

продаже своих  картин. Начиная с его персональной выставки у Жоржа Пти в 1880

году круг его  меценатов расширился. Его доход  от Дюран-Рюэля в 1881 году

составлял 20 тысяч  франков; кроме этого он получал  прибыль от продажи своих

работ в частном  порядке и через других дельцов. В 1889 году состоялась его

выставка у  Жоржа Пти совместно с Роденом, имевшая огромный успех, и положение

Моне еще более  укрепилось. После экспозиции, устроенной в 1886 году Дюран-

Рюэлем в Нью-Йорке Моне заинтересовались американцы, и уже в 1887 году общий

доход Моне был  около 44 тысяч, а в 1891 году Дюран-Рюэль и фирма "Буссо и

Валадон" принесли ему около 100 тысяч франков.В дальнейщем его доход ещё

более увеличился и составлял примерно 200 тысяч. Этим-то Моне и поспешил

воспользоваться. Он создал для себя цитадель экономического и душевного

покоя. Никогда  еще в истории искусства имя  художника не так тесно связано  с

его домом. В 1883 году Моне стал снимать у одного нормандского помещика дом в

Живерни, где он прожил сорок три года, вплоть до самой смерти в 1926 году.

Для мира искусства  дом и сад в Живерни и в те годы и по сию пору имеют

огромне значение.

Всегда окруженный шумной гурьбой приемных детей и заботами любящей, но

сварливой жены, Моне поддерживал отношения с  огромным кругом друзей, начиная

с его соседа, Клемансо дружба с которым помогала приобрести связи с

истэблишментом  и кончая великим множеством художников - не только старых

товарищей, но даже и таких неожиданных фигур, как  Фелисьен Роп, Каролюс-Дюран

и Жюль Шере - и писателей вроде Мопассана, Леона Добе, Малларме и Гюисманса.

Моне очень  много путешествовал. Он ездил в  Норвегию, Венецию, Антиб,

Швейцарию, Голландию, Англию. Очень часто ездил на своём  личном автомобиле

как в загородные поездки, так и в другие города и даже страны. Такое изобилие

мест, в которых  Моне пришлось побывать за свою жизнь, нашло отражение и в его

творчестве. Было написано много картин.

«Пиния в Антибе» 1888 г. Мелкие мазки сливаются, образуя широкое пейзажное

пространство. Сосна  поставлена точно в том месте, где сводится воедино вся

композиция - горизонтальные полосы неба, город, вода, поросли кустарника.

«Мост Ватерлоо» 1902 г. Её Моне написал из окна своего номера. Этот пейзаж

имел и второе название: "Облачная погода".

Во Франции  он посетил Птит-Даль на нормандском побережье, где у его брата был

свой дом; Бель-Иль, Нуармутье, долину Креза в Центральном Массиве; наконец

Руан, где провел несколько дней. Из всех этих мест он привозил кипу этюдов,

которые заканчивал в Живерни. В Париж он ездил довольно часто – благо ездить

было недалеко: то в театр, то в Оперу, где с  наслаждением слушал "Бориса

Годунова", а  позднее восхищался русским балетом  Дягилева, который высоко

ценил. Внимательно  следил он и за проходящими выставками, особенно за тем,

где участвовали  Ван Гон, Сёра, Гоген, а также Вюйар и Боннар, приезжавшие к

нему в Живерни. Моне много читал, особо увлекаясь огромной "Историей Франции"

Мишле, известной ему еще с детских лет и подпитывавшей сильным чувством

патриотизма многие его работы (Мысль, что в этих работах  Моне

руководствовался  желанием показать "Славу" Франции, особенно после поражения

в 1870 году, развивал проф. Пол Хэйес Таккер, особенно в своей статье, a

также во вступлении к каталогу выставки "Моне в 90-е  годы" в Королевской

Академии искусств, Лондон, 1990.). Усердно читал он и современных авторов:

Флобера, Ибсена, Гонкуров, Малларме, Толстого и Рёскина. У него хранилась

солидная коллекция  книг по садоводству, включая французский  перевод книги

Джорджа Николсона "Иллюстрированная история садоводства". И 23 тома редкого и

дорогого труда "Flore des serres et desjardins de l'Europe", богато

иллюстрированного литографиями. Много трудов затратил Моне на окружающую его

обстановку, превратив  ветхий нормандский дом в идеальное  место жизни. Жюли

Мане, дочь Берты  Моризо и Эжена Мане, побывавшая там в 1893 году, вскоре

после некоторых  переделок, предпринятых Моне, записала в своем очаровательном

дневнике впечатления: "Со времени нашей последней поездки в Живерни дом

заметно преобразился. Над мастерской г-н Моне устроил  себе спальню с большими

окнами и дверьми, с паркетом из смолистой сосны  и отделанную белым. В этой

комнате висит  много картин, в том числе "Причесывающаяся Изабель", "Габриэль

у таза", "Кокотт в шляпке", пастель с изображением маман, пастель дяди

Эдуарда, очень  привлекательная обнаженная г-на Ренуара, картины Писсарро и

др. Спальня мадам  Моне отделана голубыми панелями, а  спальни мадмуазелей

Бланш и Жермен - розовато-лиловыми. Спальню мадмуазель Марты мы не видели.

Мадмуазель Бланш показала нам свои картины, восхитительные по цвету: на двух

изображены деревья, отражающиеся в Эпте, очень похожие на пейзажи г-на Моне.

Гостиная отделана фиолетовыми панелями; в ней, как  и в столовой, отделанной

желтыми панелями, висит много японских ксилографий". Эти яркие цвета,

отдаленно напоминающие Уистлера или art nouveau представляют собой интересные

свидетельства о вкусах Моне, что особенно замечалось посетителями; один из

них обратил  внимание на вазу, стоящую на подоконнике, - в ней тщательно и со

вкусом были разложены лимоны. Но еще удивительнее казался сад: он не только

выражал личность Моне, но и сам по себе был достопримечательностью. Почти всю

жизнь Моне прожил в домах с садом, и в Аржантейе, и в Ветейе, и непременно

запечатлевал  их на картинах ( всего 175). К занятиям садоводством его поощрял

Кайботт, у которого в Пти-Женвийе был удивительный сад и который поддерживал

с ним переписку  по специальным вопросам. То были благодатные  времена для

садоводов. В  Европу из Америки и с Дальнего Востока ввозились новые растения.

В 1880-е годы у  тех, у кого не было доступа к питомникам, открылась новая

возможность - заказывать семена по почте: в этом новом бизнесе  начался бум.

Моне жадно  коллекционировал каталоги семян, а  свои сады "компоновал", как

живописную картину. В его записях, сделанных в  Аржантейе, приводится,

например, снимок распределения цветов для семи рядов  роз: лиловый, белый,

красный, фиолетовый, желтый, кремовый, розовый. Приехав  впервые в Живерни, он

увидел при  доме всего лишь обычный огород, типичный для французской деревни.

Моне тут же принялся его переделывать: прежде всего придал ему