Эволюция образа русской женщины в лирике Есенина

Содержание

Введение…………………………………………………………………………..3

Глава I. Образ русской женщины в лирике С. Есенина 1910-х гг.

1.1. Особенности изображения русской женщины в ранней лирике

С.Есенина………………………………………………………………………….6

1.2. «Глупое счастье»  поэта – особенности творчества конца 1910-х гг. (1918-1919)………………………………………………………………………………13

Глава II. Образ русской женщины в лирике С.Есенина 1920-х гг.

2.1. Противоречивая лирика 20-х гг.- между Западом и Россией……………16

2.2. Любовь и инфернальные  мотивы в последние годы жизни поэта……22

Заключение………………………………………………………………………34

Список использованной литературы и источников…………………………36

Приложение………………………………………………………………………39

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

           В русской литературе конца XX - начала XXI века произошли глобальные   изменения, определившие  эволюцию философских, этических и эстетических систем. Писатели и поэты создают новые произведения, которые не только отражают происходящие в обществе перемены, но и вбирают в себя весь спектр духовно-философских проблем. Также пересматривается творчество поэтов и писателей, творивших в начале XX века и уже получивших свою оценку. В этом смысле актуализируется и творчество С. Есенина, рассмотрение закономерностей развития его художественного мира и то, что в нем отражены основные противоречия литературного процесса начала XX века.

           Больше столетия прошло с той  поры, как Сергей Есенин (1895-1925) вошел в русскую поэзию. Человек неординарный, пришел он в литературный мир не только со своей темой, но и со своей эстетикой, со своей творческой философией и, кроме того, - литературной политикой.

           Поэт говорил своему отцу, что его будут понимать лишь через сто лет. И действительно, только в последние годы выходят исследования, раскрывающие сущность творчества поэта. По новейшим библиографическим данным, о С.А. Есенине написано около десяти тысяч работ: книг, диссертаций, статей, заметок, воспоминаний и т.д. Как ни странно, до сих пор на фоне такого количества литературы очень мало работ, посвященных анализу образа женщины.

         Представляет интерес, как в раннем творчестве С. Есенина образ женщины связан с темой любви, как в зрелом творчестве имеет место расширение спектра тем и типов героинь. Важно и то, что определенное влияние на изображение образа русской женщины оказывает жанровая природа произведений. Стремясь  к  максимальной адекватности воплощения своих замыслов, Есенин обращается к разным литературным жанрам. Песенность его  лирики,  ее гармоничность сосуществовала с явными диссонансами, сочетанием   несочетаемого   в   образах,   звуках, красках. Исповедальность   не   исключала  диалога,  столкновения позиций. Пророчество и хулиганство  в стихах звучали в унисон.

  Поэтому актуальность данной работы заключается в необходимости разобраться с позиции нашего времени в проблемах становления и эволюции образа женщины в творчестве С. Есенина.    

     Материалом для  данной  дипломной  работы  послужила  поэзия С. Есенина, воспоминания современников о  нем,  литературоведческие работы о творчестве поэта. По нашему мнению, данная тема объединяет следующие стихотворные произведения поэта: «Под венком лесной ромашки», «Выткался на озер алый цвет зари», «Подражанье песне»,  «Хороша была Танюша, краше не было в селе», «Заиграй, сыграй, тальяночка», «Темна ноченька, не спится», «Моей царевне», «Королева», «Зашумели над затоном тростники», «Узоры», «Девичник», «Плясунья», «Вот оно, глупое счастье», «Не стану никакую», «Опять раскинулся узорно», «Не бродить, не мять в кустах багряных», «Зеленая прическа, девическая грудь», «Сыпь, гармоника. Скука…Скука…», «Пой же, пой. На проклятой гитаре», «Заметался пожар голубой», «Ты такая ж простая, как все», «Пускай ты выпита другим», «Дорогая, сядем рядом», цикл «Персидские мотивы», «Листья падают, листья падают», «Видно так заведено на веки», «Письмо к женщине».

           Объект исследования - образ русской женщины в лирике поэта.  Предметом дипломного исследования выступают особенности изображения образа русской женщины на разных этапах творчества.

             С таким пониманием объекта и предмета исследования связана цель данной работы - показать эволюцию образа женщины в лирике C. Есенина от раннего этапа творчества к зрелому периоду, последним годам жизни.

         Цель исследования конкретизируется задачами:

1. изучить особенности изображения женского образа в раннем творчестве С.А. Есенина, имея в виду влияние фольклорной поэтики на творчество Есенина;
2. проследить эволюцию женского образа в зрелой лирике поэта.

         Научная новизна  заключается в анализе образа русской женщины как объединительного начала для понимания различных граней женского характера и различных типов женщины.

            Теоретическая ценность дипломной работы заключается в комплексном рассмотрении женского образа в творчестве С. Есенина.         

             Структура работы: дипломная работа состоит из введения, двух глав, заключения и списка использованной литературы, насчитывающей 43наименования.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Глава I.  Образ русской женщины в лирике С. Есенина 1910-х гг.

1.1. Особенности  изображения русской женщины

в ранней лирике С. Есенина

           Л.В. Занковская в монографии  «Новый Есенин. Жизнь и творчество поэта без купюр и идеологии»¹, опираясь на метод историзма, к раннему периоду творчества Сергея Есенина относит время с 1910 по 1915 гг. Мы будем придерживаться ее периодизации.

           В ранней лирике Есенина женщина  нередко кажется воплощением  таинственной мечты. Часть стихотворений, представляющих героиню в ее чувствах, вроде «Сыплет черемуха снегом», «Под венком лесной ромашки», «Темна ноченька, не спится», представляет собой явную стилизацию в духе кольцовских песен, в которой почти невозможно разглядеть самого поэта, приметы именно его жизни, его сердечного опыта.

Объяснить это  странное обстоятельство, так не вяжущееся с образом жизнелюбивого, влюбчивого и имевшего успех у женщин поэта, можно лишь тем, что сами эти успехи не стали событиями его духовной жизни².         

       Рассмотрим особенности ранней лирики Сергея Есенина на примере стихотворений, посвященных образу крестьянской девушки.

          Ты поила коня из горстей в поводу,

          Отражаясь, берёзы ломались в пруду.

          Я смотрел из окошка на синий платок,

          Кудри чёрные змейно трепал ветерок.

          Мне хотелось в мерцании пенистых струй

          С алых губ твоих с болью сорвать поцелуй.

          Но с лукавой улыбкой, брызнув на меня.

          Унеслася ты вскачь, удилами звеня.

          В пряже солнечных дней время выткало нить.

           Мимо окон тебя понесли хоронить.

           И под плач панихид, под кадильный канон,

           Все мне чудился тихий раскованный звон.

     («Подражанье  песне», 1910)

             Перед нами здесь не просто  образ крестьянской девушки, а  ее судьба. Две трети стиха  посвящено моменту встречи с  лирическим героем. В изображении героини есть моменты, характерные для песенного фольклора - упоминание отдельных деталей (это традиционные «черные кудри», «алые губы»); создание образа героини с помощью чистого, яркого цвета. С «алыми губами» соотносится и одновременно контрастирует «синий платок». Есть и то новое, что вносит Есенин и в характер героини, и в особенности использования художественных деталей. Что касается характера девушки, то он достаточно новый, в нем есть какая-то слитость с природой («Ты поила коня из горстей в поводу»), самостоятельность в принятии решений («Унеслася ты вскачь, удилами звеня»), лукавство («с лукавой улыбкой»). В каком-то смысле это образ девушки современной, смелой, активной, озорной, решительной. Несколько неожиданным оказывается финал стихотворения: от образа молодой, жизнелюбивой девушки, мы сразу обращаемся к ее похоронам. Неясно, сколько времени прошло между двумя фрагментами стихотворения, но очевидно, что Есенин сталкивает жизнь и смерть, ожидание и неожиданное, подчеркивая тем самым драматичность судьбы девушки.

          Неожиданным и интересным оказывается образ героя. В нем есть какой-то надрыв, какая-то проблемность (ведь он хочет сорвать ее поцелуй «с болью»). Концовка стихотворения философична: поэт напоминает о быстротечности времени, о том, что всему сущему есть завершение. Упоминает церковь, как непременную спутницу православного человека.

         Стихотворение «Хороша была Танюша» также может служить примером умелого обращения начинающего поэта с фольклором. В стихотворении много фольклорных слов, выражений, образов, и построено оно на основе народной песни, в нём чувствуется рука будущего мастера.

          Как и в предыдущем стихотворении, здесь есть традиционно-фольклорные элементы и новая психологическая мотивировка. Традиционно показывается оставленность девушкой парнем и изображение ее переживаний («схолодела», «развилась ее коса»).

              …Вышел парень, поклонился кучерявой головой:

             «Ты прощай ли, моя радость, я женюся на другой».

              Побледнела, словно саван, схолодела, как роса.

              Душегубкою-змеею развилась ее коса.

             «Ой ты, парень синеглазый, не в обиду я скажу,

              Я пришла тебе сказаться:  за другого выхожу»...

(«Хороша была Танюша», 1911)

          Новой является реакция героини на нерадостные слова, девушка не просто принимает слова любимого, она тут же парирует  и придумывает причину, которая позволяет ей в его глазах не выглядеть ущемленной, обиженной, переживающей. Эти два стихотворения в целом не лишены драматизма.

В следующих  двух стихотворениях дается лирически  идеализированный образ девушки. В  стихотворении «Темна ноченька, не спится» (1911) изображена любовь в деревне, причем лирически идеализированно. Образ девушки не раскрывается, дается общий план происходящего. Эта тема - только повод вспомнить о рязанских девушках и природе. Есенину хотелось украсить лиризмом самые родные ему и навсегда любимые предметы, образы, пейзажи – в глазах тех, кто не может знать их так, как он³.

              Залюбуюсь, загляжусь ли

              На девичью красоту,

              А пойду плясать под гусли,

              Так сорву твою фату.

              В терем темный, в лес зеленый,

              На шелковы купыри,

              Уведу тебя под склоны

              Вплоть до маковой зари.

(«Темна ноченька, не спится», 1911)

          «Заиграй, сыграй, тальяночка, малиновы  меха» (1912). Здесь, так же, как  и в последующих стихах, относящихся  к раннему периоду творчества  Есенина, особенно сказалось влияние народных песен. Мы снова встречаем фольклорные клише: повторяется устойчивый эпитет «синие глаза». К синему относим и цвет васильков, и бирюзу в сердце. Сюжет схож со стихотворением «Темна ноченька, не спится» - девушка ждет жениха тайком, на околице.     

             Заиграй, сыграй, тальяночка, малиновы меха.

             Выходи встречать к околице, красотка, жениха.

             Васильками сердце светится, горит в нем бирюза.

             Я играю на тальяночке про синие глаза…

(«Заиграй, сыграй, тальяночка, малиновы меха»,  1912)

           В более позднем произведении «Ты плакала в вечерней тишине» (1912-1913) ведущий мотив – печаль от разлуки. Не всегда любовь дарит радость и веселье, часто она заставляет человека печалиться и страдать. Очевидно, у героев есть претензии друг к другу, особенно у него по отношению к ней. Она больше страдает, чем герой «накала», и он замечает, что слезы ее горькие, но, тем не менее, констатирует, что они друг друга не поняли.

            Ты плакала в вечерней тишине,

            И слезы горькие на землю упадали,

            И было тяжело и так печально мне,

            И все же мы друг друга не поняли…

(«Ты плакала в вечерней тишине», 1912-1913)

             Немного другая ситуация в  «Моей царевне» (1913-1915), в которой больше страдает герой, нежели героиня. Здесь женский образ размыт, неясен. Лексика стихотворения напоминает лирику эпохи романтизма: женщина здесь предстает «царевной ясноокой» - сдержанной, холодной. Спокойный неспешный тон стихотворения поддерживается словами: «волны замирали», «бледный серп», «холодный поцелуй», «застудил». Лирический герой выступает антиподом женского образа и оказывается страстным, горячим, живущим сердцем и эмоциями, а не рассудком, как его любимая:

                …И я принес тебе, царевне ясноокой,

                Тот жемчуг слез моих печали одинокой

                И нежную вуаль из пенности волны…

                Отдай же мне за все, чего тебе не надо,

                Отдай мне поцелуй за поцелуй  луны.

(«Моей царевне», 1913-1915)

             «Я положил к твоей постели» (1913-1915) продолжает мотив смерти, начатый в стихотворении «Хороша была Танюша». Лирический герой стал мудрее и делает выводы о том, что красота – это мгновение и со временем люди меняют свое мировосприятие.