Шпаргалка по "Теории литературоведении"

Вопрос 26. Проблемы художественного восприятия

Восприятие художественной литературы является сложнейшим процессом, который состоит из непосредст­венного восприятия, обдумывания идейного содержания произведе­ния, его эстетической оценки и, как результат всего этого, влияния художественной литературы на личность читателей.Вопросы художественного восприятия, функциони¬рования произведений можно считать областью пограничной, междис¬циплинарной, где данные наук взаимодополняют друг друга и необходим комплексный подход2. Но каждая наука при изучении совокупного читателя преследует свои цели и использует свои методы (литературоведы,социологии, психологии, книго- и библиотековедения, педагогики, библиотерапии и др) 

Познавательным  центром литературоведческого исследования ос¬тается само произведение — заключенные в нем возможности воздей¬ствия, его потенциал восприятия, о котором можно судить по высказываниям читателей

АВТОР И ЧИТАТЕЛЬ.

В воспринимающей деятельности правомерно выделить две  стороны. При освоении литературного произведения неотъемлемо важен прежде всего живой и бесхитростный, неаналитический, целостный отклик на него. «Истинное художество <…> —писал И.А. Ильин, — надо принять в себя; надо непосредственно приобщиться ему. И для этого надо обратиться к нему с величайшим художественным доверием, — по-детски открыть ему свою душу».Реагировании на произведение по воле души и сердца.В то же время читатель стремится отдать себе отчет в полученных впечатлениях, обдумать прочитанное, разобраться в причинах испытанных им эмоций. Такова вторичная, но тоже очень важная грань восприятия художественного произведения. Потребность в интерпретации произведений органически вырастает из живых, бесхитростных читательских откликов на него. Вовсе не думающий читатель и тот, кто ищет в прочитанном лишь повод для рассуждений, по-своему ограничены. Непосредственные импульсы и разум читателя соотносятся с творческой волей автора произведения весьма непросто. Здесь имеют место и зависимость воспринимающего субъекта от художника-творца, и самостоятельность первого по отношению ко второму. Обсуждая проблему «читатель — автор», ученые высказывают разнонаправленные, порой даже полярные одно другому суждения. Они либо абсолютизируют читательскую инициативу, либо, напротив, говорят о послушании читателя автору как некой непререкаемой норме восприятия литературы. 1-ая позиция: Потебня - возводит в абсолют творческую (созидательную) инициативу читателя,вольное, не знающее границ «достраивание» им того, что наличествует в произведении. Это представление о независимости читателей от создателя произведения, его намерений и устремлений доведено до крайности в современных постструктуралистских работах, в особенности у Р. Барта с его концепцией смерти автора. 2. Иная позиция: Скафтымов, Бонецкая - подчеркивают зависимость читателя от автора, говорят о том, что читательское творчество вторично, "оно в своем направлении и гранях обусловлено объектом восприятия. Читателя все же ведет автор, и он требует послушания в следовании его творческим путям. И хорошим читателем является тот, кто умеет найти в себе широту понимания и отдать себя автору".По мысли Н.К. Бонецкой, читателю важно помнить прежде всего об исходных, первичных, однозначно ясных художественных значениях и смыслах, идущих от автору, от его творческой воли. «Смысл, вложенный в произведение автором, есть величина принципиально постоянная», — утверждает она, подчеркивая, что забвение этого смысла крайне нежелательно.

Обозначенные  точки зрения, имея несомненные резоны, в то же время и односторонни, так как знаменуют сосредоточение либо на неопределенности и открытости, либо, напротив, на определенности и однозначной ясности художественного смысла.

3.Герменевтически  отриентированное литературоведение  преодолевают эти позиции: Мукаржовский - отношение читателя к автору как диалог, собеседование, встречу. Литературное произведение для читателя — это одновременно и «вместилище» определенного круга чувств и мыслей, принадлежащих автору и им выражаемых, и «возбудитель» (стимулятор) его собственной духовной инициативы и энергии.

НО чтобы диалоги-встречи, обогащающие читателя, состоялись, ему нужны и эстетический вкус, и живой интерес к писателю и его произведениям, и способность непосредственно ощущать их художественные достоинства. Вместе с тем чтение — это, как писал В.Ф. Асмус, «труд и творчество»: «Никакое произведение не может быть понято <…> если читатель сам, на свой страх и риск не пройдет в собственном сознании по пути, намеченному в произведении автором <…> Творческий результат чтения в каждом отдельном случае зависит <… > от всей духовной биографии <…> читателя <…> Наиболее чуткий читатель всегда склонен перечитывать выдающееся художественное произведение». 

НЕ ЗНАЮ, НАДО ЛИ ОБ ЭТОМ ГОВОРИТЬ!!! Исследователи  выделяют несколько разновидностей читателя:1.читатель, кт напрямую пристуствует в тексте, кт локализован в нем (напрмер, автор разговаривает со ствоим читателем и т.д).2.это подспудное присутствие в целостности произведения его воображаемого читателя, точнее говоря, «концепция адресата»[322]. Читателем-адресатом может быть и конкретное лицо (пушкинские дружеские послания), и современная автору публика (многочисленные суждения А.Н. Островского о демократическом зрителе), и некий далекий «провиденциальный» читатель, о котором говорил О.Э. Мандельштам в статье «О собеседнике».

ЭТО УЖЕ ТОЧНО  НАДО!!!

Наряду с потенциальным, воображаемым читателем (адресатом), косвенно, а иногда прямо присутствующим в  произведении, для литературоведения  интересен и важен читательский опыт как таковой (3.реальный читатель). Реально существующим читателям  и их группам присущи самые разные, часто не похожие одна на другую установки восприятия литературы, требования к ней. Эти установки и требования, ориентации и стратегии могут либо соответствовать природе литературы и ее состоянию в данную эпоху, либо с ними расходиться, и порой весьма решительно. Рецептивной эстетикой они обозначаются термином горизонт ожиданий, взятым у социологов К. Мангейма и К. Поппера.

Суть деятельности писателя, по мысли Х.Р. Яусса, состоит  в том, чтобы учесть горизонт читательских ожиданий, а вместе с тем нарушить эти ожидания, предложить публике нечто неожиданное и новое. Читательская среда при этом мыслится как нечто заведомо консервативное, писатели же — в качестве нарушителей привычек и обновителей опыта восприятия.  

Изучение откликов на только что появившееся произведение составляет необходимое условие его осмысления. Ведь авторы обращаются, как правило, прежде всего к людям своей эпохи, и восприятие литературы ее современниками часто отмечено предельной остротой читательских реакций, будь то резкое неприятие (отталкивание) либо, напротив, горячее, восторженное одобрение. (этим занимается такая литературоведческая дисциплина, как историко-функциональное изучение литературы) - Но наиболее существенны при уяснении исторического функционирования литературы высказывания о ней, «выходящие на публику»: реминисценции и цитаты во вновь создаваемых словесно-художественных произведениях, графические иллюстрации и режиссерские постановки, а также отклики на литературные факты публицистов, философов, искусствоведов, литературоведов и критиков.

Для восприятия худ произведния играет огромную роль и литературная критика.Литературная критика выполняет роль творческого  посредника между писателями и читателями. Она способна стимулировать и  направлять писательскую деятельность, а также Воздействует критика и на читающую публику, порой весьма активно. Оценивая и интерпретируя отдельные произведения, критика вместе с тем рассматривает и литературный процесс современности.В компетенцию литературных критиков входит также рассмотрение давно созданных произведений в свете проблем их (критиков) современности.